钢琴家们，往往在音乐的“歌唱性”上，会下更大的处理。



这不仅是人类最美的情感，更是对演奏者与演奏家之间的界定划分。



虽然长野俊男被培养成了炫技机器，在情感上很是不足。



但歌唱性来讲，处理的很微妙，至少听起来不像是机械的重复炫技！



这种由钢琴作曲家模仿歌剧咏叹调的写法，便是那浪漫主义时期最鲜明的特征！！



连奏处理的非常棒，有强烈的感受性。



一曲弹罢，可以说是掌声雷动！！！



就连很多交流的演奏家，都露出了艳羡的神色。



这等技法，当真是钢琴演奏家一生的追求。



或许，有人会觉得炫技很无聊，表达不出情感和深度，又有什么用？！



但其实，任何一个钢琴演奏家都知道。



情感，可以是悟性，技法，那就是实打实的天赋+苦工！



只有更复杂，更美妙，更强烈的技法！！！



才可以承载更多更复杂，更美妙，更强烈的情感。



长野俊男，无疑是在技法上达到了很高的程度。



这种技法，几乎是在座很多青年演奏家可遇不可求的水平......



“太厉害了！！这简直是活跃在黑白键盘上的精灵！！”



“这等技法，不愧是冈本池九先生的弟子！”



“他几乎可以有潜力冲击人类物理意义上的极限了！！”



“真的也就只有尹智洙可以靠着完全相反的风格抗衡了，技巧之上，或许年轻一代，无人能够超越了。”



欢呼声中，皆是赞叹！



对绝大多数人来说，这场演出的最大看点，就是长野俊男的技巧与尹智洙的抒情之间的决斗了！！！



尹智洙微微皱了皱眉。



摇了摇头。



听着台下其他人的话语，不由得神色复杂的看了一眼李少杰。



几人是同学，但风格大相径庭。



其中的原因，和李少杰本人关系极大，甚至可以说，就是他影响的。



又摇了摇头。



长野俊男弹奏的音乐，技巧强烈富有张力，歌唱性十足。



但唯独欠缺了灵性，也是一种生命的活力。



【演奏家赋予作品的情感】。



这种情感，和歌唱性并不一样。



如果说，技巧，是骨头，歌唱性，是让骨头变成有血有肉。



那么，情感，即是灵魂。



孰轻孰重？



在不同的学习进步阶段，不同人的理解中，也是不同的。



没有对错，没有轻重。



掌声中，长野俊男回到座位上。



目光下意识的瞥了一眼李少杰。



......



下一位表演的正是尹智洙。



讲真，也不能怪主办方整活。



实在是麻了。



长野俊男的一露面，重头戏归重头戏，但绝对让其他的选手黯然无光。



所以，只可能让能相提并论的尹智洙上场。



如果说纯粹的技巧是利剑，那么尹智洙的抒情就是流水。



这样，以柔克刚，起码后面的选手就不会过于没有存在感。



“长野先生的展示让我由衷的感到惊艳。”



尹智洙的话语，倒是发自内心。



起码，自己是很羡慕这种层级的技巧。