（啊，之前最有一句话是随手写的剧情便签，忘记删除了，所以……看上去不连贯，重新刷新一下哦。）



绘画期间，顾为经开始思考自己的水彩风格。



在此之前。



画一朵花也好，画一捧花也罢。



他唯一的水彩风格就仅仅只是对现实景物的客观还原。



顾为经把自己的时间表从公元0018年开始向后拨动，快速的略过中世纪和文艺复兴时期，把达芬奇和拉菲尔全部抛到脑后，直到1800年以后的1818年，才稍稍的驻足——



约瑟夫·威廉·透纳。



1818年的透纳，也正在认真的研究着办一场水彩画展。



水彩画是一种相当相当相当古老的画法，比油画还要历史悠久的多，以发明油画的功绩而在荷兰的历史书上足以和伦勃朗和梵高齐名的杨·凡·艾克到底有没有真的发明油画，这件事还有一些争论。



不过。



学界基本上认为，如今的油画大约就是在中世纪末，文艺复兴时期初由早期的蛋彩画演变而来的，差不多五百来年的历史。



换句话说。



差不多在君世坦丁堡陷落的时期，在精罗们忙着一三五震怒，二四六落泪，星期天打进威尼斯吊死威尼斯总督的日子里，欧洲大陆的另一端，酷喳一下，油画就被人们发明了。



而它将很快风行意大利，遍布罗马、佛罗伦萨，以及威尼斯。



第一幅独立水彩画的出现，也差不多是相同的时期。但水彩想要和威尼斯桥上伸着脖子，吐着舌头，张牙舞爪的威尼斯总督见面，还需要一些时间进行酝酿与沉淀。



加油，深呼吸，深呼吸，再坚持一下，总督先生。



看看日历，您还需要大约再坚持个400年吧。



水彩不是传统意义上的欧洲画法，早在公元前十个世纪，古埃及尼罗河流域就已经出现了水彩画的雏形。后来画家丢勒逐渐发扬了这种画法，但早期的水彩依然被算在素描的分类里，属于设色素描稿的一种。



再往后。



因为水彩的便捷，绘画时间短，颜色鲜丽造型精确的特性……另一边的英国人把它主要拿去画军事地图去了，二战时期，英国的特务可能偷偷跑到法国拿个照相机咔咔咔照一圈，晚上找个小黑屋洗照片。倒退个几百年，英国人大约就是派个画家去法国，在塞纳河边东伸伸脖子，西探探脑袋，然后晚上回家躲在小黑屋里刷刷刷的画水彩。



直到透纳的出现。



透纳喜欢在水彩画布上做各种各样的色彩实验。



顾为经也在他的玫瑰花上做起了色彩的实验。



他尝试在塑造出玫瑰花花田里颜色渐变的质感。基于颜料化学性质的差异，水彩画无法像油画那样，用刮刀进行大面积的挤压以及涂抹。



他就用在颜料尚且没有完全干燥的时候，较为干燥的笔刷擦拭着画面。



顾为经打磨着他的作品，打磨着自己的颜料。



将原本光洁玉质的花瓣打磨的更加粗糙，粗糙的斑驳，斑驳的富有生活情趣。



玉不琢。



则不成器。



伊莲娜小姐的毒舌让顾为经学到了如何用更锐利的视角画一幅画。



塞缪尔·柯岑斯教授用一种几乎摧毁学生自信心的方式授课，这般的暴力教育也确实让顾为经学到了很多东西。



画面外的世界是牛顿的世界。



但画面里……牛顿得老老实实的去聆听画家的。



塞缪尔·柯岑斯从来不让自己的课堂屈从于任何一种单一的艺术定律，甚至不让自己的课堂屈从于任何一种物理定律。



柯岑斯在授课的时候，有些时候会长达半个小时的一句话不说，就让所有的同学观察他刚刚从学校食堂所带来的咬了几口的苹果。



然后等苹果裸露的果肉在空气里逐渐氧化的时候。