对方是一位很好的艺术评论者。



这只和“心态”有关。



身为整个欧洲最老牌，最权威的艺术评论杂志的内容负责人，这个岗位非常的特殊，接下这个职位，她必须应该要有一种足够宏大的视角。



萨拉和安娜·伊莲娜小姐的相似点其实有很多很多。



从职业到生活。



身为《油画》杂志的总监，她们都不是一个成功的绘画者，但她们的乐器演奏水平，其实都不错。安娜在油画杂志期间，她的办公室里摆放着一架钢琴。萨拉则有一只小提琴，她还是几家古典音乐俱乐部的创始会员。



甚至在生活和工作里，她们是艺术界人士，但都对“科幻”有一种奇妙的情节。



伊莲娜小姐办公室的抽屉里，始终都放着一本她入职那天，由前代列宾美院的教授赠送给她的那本《银河系漫游指南》。



这本书代表了一种问题意识。



代表了在艺术评论领域“发现一个好的问题”也许要比“发现一个正确的回答”更加重要。



而萨拉？



她一生中接触过的藏品无数，甚至毕加索本人曾送给她过一幅简笔的素描。但她的办公室的桌子上的相框里所摆放的并不是毕加索的作品，而是一幅著名的照片——《暗淡的蓝点》。



1990年的情人节。



旅行者1号在即将飞过冥王星的边界的时候，用摄像头拍摄下了这张太阳系的全家幅。它将向着离弦的箭矢一样向着空旷而寂寞的宇宙空间进发，并终将有一日抵达位于太阳系最近的另一颗恒星所在的地方，比邻星系。



按照现在的飞行速度。



大约是一万六千七百年之后。



它在距离地球64亿公里以外的地方拍下了这张照片，如果把整场航行比作一场马拉松，那么拍下这张照片的时候，它不过仅仅只走了几步。



仅仅几步距离，地球已经小的宛如尘埃。



这张照片是萨拉在告诉自己——“一切都是尘埃”。



做为艺术评论者很难没有主观的偏好，但身为《油画》的总监，她要明白，在这粒小小的尘埃之上，有着那么多的画家，有着那么多的画派。



你必须尽可能的看到他们的全部。



她不能只活在自己的世界里，只关切她想关切的画家，只围绕着他们旋转。



她必须要有一种宏伟的视角，尽可能大而广的去审视整个行业，这是一位艺术总监和一位艺术评论编辑的职责不同。



这种视角的意义，甚至要胜过个人情感的好恶。



布朗爵士可以仅仅只为股东们的利益负责。



一位艺术评论家，可以仅仅只为了自己的偏好喜恶负责。



唯有艺术总监不同的，做为《油画》杂志内容的负责人，她所注视的是整个行业。



那天。



萨拉还给顾为经解释了，她为什么给威廉姆斯打了一个“U”，因为她不是一个绘画评论家，她是一个艺术评论家。



今天她会被请过来，做在这里，不是来说“弹的好”或者“画的好”的。



她所提供的是一个艺术上的整体判断。



举个不恰当的例子，如果威廉姆斯把自己定位，定位在一个餐厅里拉琴让客人开心的“乐手”，那么没有问题。



她已经鼓过掌了。



威廉姆斯拉的棒极了，以她的水平，根本没有能力去挑剔对方演奏的好坏。



如果他把自己的定位是一个“艺术家”？



那么抱歉。



他就是不合格的。



说这个例子是一个不恰当的例子，在于，在这个比喻里，“艺术家”明显是高于“餐厅乐手”的。



事实上，艺术家和餐厅的乐手本质上并不是矛盾的两个职业事。餐厅乐手，甚至流浪乐手里，也有真