杨德康、杨老师对于保时捷小跑车各种保养润滑油标号选择的理解那样的自如顺滑。



准备好所有的所需事物，顾为经最终激活了技能面板。



首先是音乐性。



好的绘画作品大多有着音乐一般的质感，它们应该既主题清晰，又层次丰富。



这一点对顾为经来说并不困难。



「Level.8」等级的油画绘画技法，足以让那些世界上最复杂的笔触变幻，都像是在纸面上画出一个圆圆的鸡蛋那样的简单。



顾为经已经开始接近一门绘画技法真正的巅峰。



他足以在自己的笔触里梦见梵高。



也许。



这甚至是并不以绘画技法见长的梵·高本人，也未曾抵达过的真正巅峰。所有的笔触都如同用最干净的河水洗练过，澄澈的像是山巅之上透明的寒冰。



顾为经迟疑了片刻。



也许。



这依旧不是至高的笔法。



音乐性之外，还应该具有自我。



好的音乐充满了弹性，管弦的颤音，作曲家的呢喃，音符在空气之中回荡，碰撞，被墙壁所吸收，在空气之中弥散。



好的音乐具有数学式的美感。



它又终究无法像是解一道一元二次方程那样的说一不二。



绘画应是同理。



所谓的“美”之极境，并不存在，世界上不存在一枚完美的鸡蛋，只存在达芬奇心间的完美鸡蛋。恰恰好，印象派是一个讲究“毛糙”的画法，梵高又是一位绘画风格“毛糙”的画家。



这种毛糙感正是梵高自己的灵魂所在。



是他的欲望。



是他的那从未光洁无瑕的人生。



梵高恰恰正是因为不够“光洁”而被教会所开除的。这样的毛糙，他的透视失误，他的比例失真，在合适的角度所思考审视，反而有一种撼人的力量。



很难想象，梵高会画透纳，会画门采尔那样的作品。



顾为经已经有了一颗水晶。



他开始尝试着把自己滴入这颗水晶之中。



他的敏感，他的脆弱，他的自我犹疑，他的坚定，他的坚持，他的自信和从容。



这应该是一幅星空映在水波之中的画。



也是顾为经自己的人生，映在一颗Lv.8等级洁白无瑕的水晶之中的画。



世上有许许多多的琥珀，有的琥珀里装着一百万年以前的虫卵，有的琥珀里装着某个春天绽放过的花叶。



眼前这一枚小小的琥珀，里面装着完完整整属于顾为经的艺术之心。



顾为经在画这幅画的时候。



他总是不由自主的想起来，他在院子里给大奶牛拉琴时，那种暖洋洋的热意。



——



这几个月里，安娜·伊莲娜开始恢复了正常的作息。



她重新的过问起了画展相关的事宜。但她与顾为经没有什么直接交流，一切事宜都仅仅只通过马仕画廊方面进行中转。



理应如此。



一个跳了水的人不会重新游回河上。



与情与理，伊莲娜小姐既然说了“我判决你去死”，不管她判决的是这一段合作关系里的谁，安娜都不会那么轻易的回头。



痛苦是淬炼伟大的试金石，这是她的话，她就要接受。



「一幅好的作品，应该要具有格律性」——顾为经在画室里画画的时候，安娜·伊莲娜则坐在笔记本电脑之前，写一封回复给艺评人的邮件——「那些瑰丽动人的技法自不多提，对于自身生命激情的挖掘同样让人感动。我们必须要记得，当文森特·梵高在他27岁那年，下定决心要成为一名艺术家的时候……他甚至连一个业余画手都称不上。」