猫正在逐渐成为一种互联网上的潮流文化符号。



越来越多的人们把侦探猫的作品当成一种时尚单品来追逐。而侦探猫似乎也喜欢这样的潮流，她的绘画内容多变，从油画到水彩，但内容都很有“童趣”，颜色鲜丽，造型精巧，笔触细腻可爱。



侦探猫画了大量动物体裁的作品，无一不是在走一种小清新的视觉风格。



那一套插画却不一样。



绘画的主体颜色是深褐色的色调，像是夏季荷叶的色彩，但更深，也更加的泥泞。



整套作品在侦探猫的粉丝群体里引起了很大的争议。



“在拿到作品的第一时间，我甚至以为收到了错误的稿件——这还是我所熟悉的那个插画家么？她的作品为什么这么丑陋。为什么这么的笨拙。然后倏然一顺，我意识到了，这是她个人的有意为之，那是一种有意为之的粗糙。”



“长久以来。侦探猫都喜欢画一些足够光滑，足够平顺，像是蜂蜜一样散发着金色色调的作品，正如她的笔触，总是尽可能的仅善仅美，完美无瑕。在那个著名的油管视频里，那位喜欢挑三拣四的，难以讨好，令人讨厌的安娜·伊莲娜女士，所给侦探猫挑出来的最大的错误，也仅仅只是素描作品的纸张有问题，画稿完成之后，还没有喷涂定影液。”



【那位喜欢挑三拣四的，难以讨好的，令人讨厌的——安娜·伊莲娜女士。】



呵！



老杨的喉咙里发出了一声咕噜。



很勇啊，这位小哥。



你最好祈祷伊莲娜小姐不会听到这期播客，最后也祈祷自己能够一直保持这样的神秘感。



否则。



树懒先生——



你真被人家安娜·伊莲娜撞上，什么树懒先生树懒女士的，得罪了师太，人家抓着你的尾巴给你从树上拽下来，转手把你的毛都给全薅秃了！



“现在。”



“故事变了。”



树懒先生不知道杨德康的脑补，播客里，主持人依旧用着往日不急不缓的声线念了下去。



“在童话式的舞台之上，一切也都应该呈现出这样完美的无瑕。就像《猫和老鼠》，它们永远充满了活力，永远上演着无尽的喜剧，永远不会有死亡这个概念，就算真的死了，它们也能从卡通化的天堂或者地狱归来。”



“但这一天，在这一幅画里，汤姆和杰瑞从他们的卡通剧集里走了出来。那些插画稿上的猫咪，看上去失去了往日的魔力。它似乎刚刚才从水泊里爬上来。”



“往日里。”



“它只要随便甩一甩，一个魔法般的特效过后，所有的水滴便都会消失不见。”



“这一次。泥水，依旧还是顺着它的胡须一点一点的的滴落下来，甚至混杂着一些草根和落叶。”



“我不得不承认。这些作品不再像往常那样，具有强烈的装饰属性。也没有了甜美清丽的颜色搭配和如被打磨晶莹的红玛瑙一般的笔触都没有。”



“它不再是标志性的侦探猫式童话。”



“它从卡通片里走了出来，从自己的笼子里走了出来。然后，真实的灰尘和泥土，真实的疏离和伤痛，完全代替了卡通片里的不会停歇的喜剧。”



“真实的世界也因此铺面而来。”



“我和侦探猫进行了一番讨论。”



树懒先生说。



“究竟是要改变世界，还是要被世界所改变。究竟是要成为一个温吞，但日进斗金的画家，还是要做一些别的事情。”



“这个戏剧性的问题摆放在侦探猫的身前。”



“侦探猫似乎用爪子挠了挠画布，然后拒绝仅仅满足于充当一种商业化的市场的符号。他希望艺术作品不只是锦上添花，不只是满足于构建一种幻想。同样，也要找到一个更深层次的理由。”



“而侦探猫的回答则是——所谓绘画，无非就是对自我的探索与认识，就是认识你自己……”



绘画的真义就是对于自我的