孙羿嘿嘿一笑，一脸惊讶的看向田壮，眼中充满好奇。



田壮直接开口笑骂道：



“你给我滚一边去，我说的是现象，没说人。”



不疼不痒的被骂了一句，孙羿老实的重新坐好。



田壮弹了一下手中的烟灰，很郑重的说:



“眼下，对于你们年轻人来说，是最好的时代，也是最坏的时代。”



“社会快速发展，各种新鲜事包罗万象，这都是可以让你们这一代年轻导演去感悟和体会的，我有自知之明。我跟不上时代了，就留在学校里教教书，给你们这些年轻人打好基础，偶尔拍几部打动自己的片子过过瘾，挺好的。”



眼前的田壮，有些落寞，胡子花白，嘴角的笑容看起来也有些苦涩，不过，他的目光却依然炯炯有神，他给孙羿上了一堂作为导演的必修课。



华夏的第五代导演们创造了华语电影的一代辉煌。



他们不但全然改观了华夏电影传统的历史面貌，更完成了华夏电影人几十年的宿愿，实现了华夏电影与世界的同步接轨，成就了“矗立在世界民族之林”的电影先辈们早年的梦想。



他们的崛起，预示了华夏电影的未来和希望。是他们让华夏电影走向了世界，走向了市场，打造了华夏电影的艺术新风气。



不过，随着华夏国力的快速增长，国人对于华夏传统文化自信增强后，对于第五代导演，有了很多不同的声音。



认为那些获奖影片反应的都是西方人眼中的华夏，与现实中华夏的真实现状极其不符，两者间有着巨大的反差。



认为他们的影片更多的是为了迎合西方的中心主义，那些外国人眼中的“东方”其实是西方人偏见意识形态下构建出来的东方，自带一种贬低、猎奇的西方心态，不是现实中的华夏。



后开的，某美院的“眯眯眼”事件，甚至《战狼》走出国门的争议，其实都是意识形态的碰撞。



孙羿对此不置可否，他认为这都是时代的局限性，也是时代的发展的必然，就像电影从无声到有声，从单一画面到剪辑，从替身到特效，必然是随着技术的进步而改变的。



同理，不同的时代，人们的思想是不一样的。



比如在眼下06年的时候，拍科幻大片华夏登陆火星，就很容易引起一片吐槽，虽然是科幻片，不过也太过脱离实际了，观众毫无代入感。



当然，优秀的电影是可以跨越时代的，但是这样的电影又能有几部呢。



电影是大众的艺术，要拍给广大观众看的。



孙羿觉得今天自己最大的收获就是那句。



“想观众所想，拍观众所思。”



......



薛小璐返身回来，剧组那边的场景布置好了，该继续拍摄了。



现在整个剧组的进度保持的非常好，男女主的戏份拍的七七八八了，还有一场雨中戏，和海边的外景。



雨中戏，孙羿跟薛小璐商量过，都认为目前时间还够用，可以等等真正的雨天，海边的戏份不难，有一天时间足够了，等最后再拍，连带着让大家一些放松放松。



现在要拍的就是一些边缘戏份了，学校里老师的戏份，以及男女主跟同学们直接的互动。



影片中的老师都是北影老师客串的，人物造型都没问题。



脾气暴躁的数学班主任，喋喋不休的语文老师，年轻时髦的英语老师。



台词也是下了功夫的。



“你们是我带过的最差的一届，想想上一届……”



“都别动哈，我再讲一分钟。”



“体育老师有事，这节课我来代.....“



“现在不好好学，等以后有你们后悔的。”



等等这些都是那个年代老师们的口头禅。



还有男女主跟同学们之间的互动剧情。



其中有一段是孙羿被兄弟几人抬起