胡与琵琶的融入，复古的曲风一下子扑面而来。



一盏离愁孤单伫立在窗口



我在门后假装你人还没走



旧地如重游月圆更寂寞



夜半清醒的烛火不忍苛责我



左杰一张嘴就令所有人瞠目结舌，因为他呈现出来的声音清凉透彻，居然再也没有人们早已经熟悉的沙哑低沉。



而且他之前的音域也不是很宽，高音基本靠吼。



此时虽是一开始的低音状态，但在专业的耳力面前，他的后续高音绝对会是游刃有余的表现力。



这个突兀的变化，当场震得熟悉他声音的人一脸的惊异与茫然。



若不是考虑到今天赛事的重要性，恐怕会有不少人怀疑这并不是他的真唱，而是百万级别的修音效果。



因而就造成了这一段的歌词和旋律，被无数人不自觉地忽略掉了，满脑子都是“他怎么还能发出这么清澈的声音”的各种猜忌。



但随着后面旋律的持续呈现出来，这首歌的真正震撼力，就开始全面突破了人们对他新形式的嗓音突显的惊愕跟不解。



一壶漂泊浪迹天涯难入喉



你走之后酒暖回忆思念瘦



水向东流时间怎么偷



花开就一次成熟我却错过



他写的词很有意境，作的曲很悲伤，声音低中带高，高中带纯，让人回味无穷，听过之后很舒服，感觉就像在音乐中漫游一般！



其次，这首歌的音乐元素也相当丰富，钢琴，架子鼓，古筝，扬琴，说唱，蓝调，等等。



带有很鲜明的华夏音乐风格，却又融合了西方元素的魅力，给人以耳目一新的感觉之外，还有就是好听到难以置信的旋律之美。



在专业人士的解读里，此时此刻脑子里浮现出来的就是音乐鬼才四个字。



而且像他这样的歌词、旋律以及配乐的搭配，显然把古风歌曲，一下子带向了一个全新的高度。



可在更多普通观众的感觉里，左杰似乎是一个画家，在用一抹无瑕的墨笔，为人们把一幅幅忧伤勾勒出来。



几乎所有人都在紧盯着大屏幕的字幕上所显示歌词，就因为这首歌词写得实在太美了，称其为古韵诗歌没有丝毫的夸张。



更重要的是这种拆解语言使用的惯性，重新浇灌的文字重量，赋予其新的意义，纺织出新的质地，实在是太有创意了！



这种文字风格独树一帜，跟优美的旋律搭配起来亦诗亦词，亦词亦诗。



由此而变得不再是单纯的流行文化，而成为一种可能酵生多种文化想象的文学现象。



词中充满强烈的画面感、浓郁的东方风，满满的后现代新词风的感觉。



从那些新奇歌词韵脚中衍生出的“素颜韵脚诗”，辨识度极高，且当脱谱欣赏时，亦可独自低吟，成为另一种心境里的另类诗文。



就在人们集体惊愕地被震撼到的各色表情里，副歌高潮部分悄然来到。



谁在有琵琶弹奏一曲东风破



岁月在墙上剥落看见小时候



犹记得那年我们都还很年幼



而如今琴声幽幽我的等候你没听过



谁在用琵琶弹奏一曲东风破



枫叶将故事染色结局我看透



篱笆外的古道我牵着你走过



荒烟漫草的年头就连分手都很沉默



第一遍副歌之后，满场哗然，到处是抑制不住的惊叹声音，还伴随着女孩们激动到失态的凄厉尖叫声。



此时再是对左杰看不惯的人，也不得不承认，他是真的创作出了另一种音乐的表现形式。



并且他藉由古入歌的想法，让词与现代流行音乐融合，打破现今新诗与歌词分家的模式。



在这种特别的语言架构经