需要靠外力，更不用吃那些被自己判定为“毒药”的东西。



这件事，



“我可以凭借自己的双手达成”。



——



于是，“记录”开始。



记录自己的人生。



记录自己的旅程。



记录自己在彻底失去记忆前，还能把控住的一切事。



——



为此购入了像素高一些的手机，



拍下自己弹琴时的照片，录制自己练琴时的音频。



每个深夜睡不着时，



听着自己演奏出的曲子，露出空落落的微笑。



早期有押尾先生的《风之诗》、岸步大师的《流行的云》等，会觉得，还蛮治愈的，虽然曲子简单，但至少，有着些许安眠成分在内。



后来，



稍微长大一些，实力升级了，设备也升级了。



甚至连关注的大师们，也更换了一批新世代。



陆清开始录制的曲子，更加的具有小众审美和专业性——



伍伍慧的《bebird》（蓝鸟，救赎之曲）、okapi的《anger》（愤怒发泄之曲）、g桑的《愿望的樱花》（缓解/加剧eo之曲），松井佑贵的《friend》（幻想自己有朋友之曲）。



完全拿下，完全精通。



再后来，异变突起。



接触了电吉他，开始碰了编曲。



初中时代的结束，意味着高中时代拉开帷幕——



春畑道哉极致柔情的《asongforlove》，andy大叔写给亡邻女孩的《rylynn》、toy爷爷回望初恋时的《angela》、ichika神点弦个人秀的《iissu》、巴西巨佬ateasato的酸滑前卫《京都ja》。



自己变强了，也变得更加偏执。



自己终于意识到，



——“重度孤独”者，似乎更加适合走“音乐”这条道路。



【抵抗孤独，适应孤独，被孤独吞噬，再陷入孤独。】



当你无法走出“孤独”之时，



何不真正意义上的“与她共处”，



敞开胸怀，享受孤独。



陆清格局若此，



因而，



【琴技拔升。】



——



专注于“孤独”中的演奏，利用孤独，更进一步。



当自己终有一日获得自己的认可，修成了大约“三十下子”的绝世武功，



在这个节点，



终于，



迎来了形似救赎的刀口。



——遇到了新的“队友”。



只可惜。



可惜啊。



快乐总是短暂。



毕竟那段时光已经被某个固有结局完全撕烂。



“被“队友”抛弃是一种什么样的体验呢？”



陆清曾在软体“不知乎”上，发表过这样一个问题。



网友们嬉皮笑脸，根本不知他口中的“队友”指代的含义。



也不能怪他们，毕竟没说清楚，也无力解释。故而有人以为是游戏队友，有人以为是球队队友，



所以，回答稍许伤人，他也并不在意。



只是如行尸走肉般，遍体鳞伤过后，



接收到了“琳酱”的信息。



——