小声聊天的加布里埃尔和马里尼同时噤了声。

　　在法国，艺术就是日常。

　　经常看艺术展的他们非常清楚，一旦由策展人亲自讲解，意味着这个作品意义非凡——不是价值千金，就是有相当重要的隐藏意义。

　　他们表情凝重的看向罗南的作品。

　　这里面有什么他们没有读懂的东西？

　　距离‘相思鸟’不远的一个作品旁。

　　在众人簇拥下的桑松女士忽然停下了交谈，看向马雷查尔说话的方位。

　　身为普罗旺斯重量级的收藏家，桑松听说马雷查尔被誉为普罗旺斯艺术界未来的‘顶梁柱’，是在几年后有可能会接替普罗旺斯艺术协会主席的几个候选人之一。

　　这次把最重要的中心雕像展交给他负责，颇有一番‘历练’的含义。

　　在对他个人如此重要的展览上，他居然亲自为某一个作品做背书这背后的原因太值得深思了。

　　女人的心思会更加重。

　　结合聚会上大家针对于谁才是普罗旺斯艺术界新晋艺术家代表的话题，她脑中顿时涌出了无数种可能：

　　“马雷查尔把赌注押到罗南身上了？”

　　“认为普罗旺斯艺术界的未来在这个艺术家的身上，所以想亲手把他捧起来？以在未来的争夺中占据先机？”

　　“他掌握到了什么我不知道的信息吗？”

　　桑松女士打断了艺术顾问的介绍，指着罗南作品的方向说：

　　“我想回去听一听。”

　　见大家的注意力全部被吸引了过来，马雷查尔开始了他的讲解：

　　“这件作品出自卢尔马兰艺术家罗南之手，以‘相思’为题，用传统雕刻工艺将豆泥塑造成细腻的艺术形态。

　　作品的造型和寓意都严格遵循了本次活动的核心——自然，春、夏、秋、冬，我们在自然赐予的四季中流转，我们又被爱人所筑的鸟巢环绕。”

　　罗南听的直皱眉。

　　哦啦啦，这位领导太厉害了！

　　这稿子是他提前准备好的，还是现场发挥的？

　　比罗南自己准备好几天的稿子强太多了！

　　西蒙斯捂住嘴，悄悄的对身边的助手说：

　　“一会找找这几句话来自这场展览的哪几个作品介绍，记得把它们替换掉。”

　　“好的。”助手点头应下。

　　场馆里，马雷查尔的声音还在回荡：

　　“为什么说它珍贵？”

　　在装置艺术被传统材料所垄断的今天，‘相思鸟’用新型材料向传统宣战：艺术不全是有距离感的，艺术也可以是大众化的——有些人一辈子都没有接触过用花朵、树叶、泥土、松果、石头和树枝制成的艺术品，但他们一定接触过甜品。”

　　此话一出，全场哗然。

　　装置艺术是一种通过将物体、材料、声音、影像等元素在特定空间中进行组合与布置，从而创造沉浸式体验的艺术形式。

　　而这种艺术的代表人物正是喜欢在户外创作的安迪·戈兹沃西！

　　而且此刻几百米外的安迪·戈兹沃西正在用花朵、树叶、泥土、松果、石头和树枝创作艺术品！！

　　大家再看‘相思鸟’的眼神彻底变了。

　　这个作品的意义在于对抗传统装置艺术？

　　对待周围或友好、或探究或鼓励的眼神。

　　罗南冷汗直流。

　　不不不，我从来没有要和谁对抗！

　　是这位先生过分解读了！！

　　但马雷查尔根本不给罗南解释的机会，继续说道：

　　“甜品艺术的珍贵，还在于它同时承载着视觉之美与味觉之道，‘相思鸟’不仅仅是一件雕塑，更是一场颠覆性的艺术宣言，这种艺术形态在普罗旺斯绝无仅有！你们有谁看过第二件用甜品创作的艺术品吗？

　　啊，我想起来了，确实有第二件，那依然是罗南创作的！”

　　现场自发的出现了几道掌声，随即加入的人越来越多。

　　在掌声的陪衬下，马雷查尔侧身看向罗南：

　　“