该由好人来承担，应该由坏人来承担。不能每次出了事，都让受害者先证明自己完美无瑕，才有资格讨公道。”



叠了甲之后，文章第二部分，沈逸达把刀口转向了更深的地方。



“有人说，一个巴掌拍不响，还有人说，王伯昭也有问题，也有人说，这是‘剧组冲突’。”



“我告诉你们，在一个港岛导演、港岛班底、港岛主演的剧组里，一个内地中年演员，他没有资格跟两个港岛一线明星‘冲突’！”



“王伯昭演的是江别鹤，他的戏份是被打的尸体，他在剧组的存在感，比那具尸体高不了多少。”



“而谢峰是什么待遇？专车接送，五星级酒店套房。人不在的时候，房间也要空着，不能退。张建是什么待遇？餐饮标准每天八百，化妆间单独一间，带独立卫生间。”



“这些钱，是谁出的？是制片方出的。制片方的钱，是谁给的？是大陆的市场，是大陆的观众。”



“王伯昭住什么？标准间。这种待遇差距，他不被欺负就是好事了。”



“然后这场戏，谢峰和张建说要‘真打’才有效果，我是一个导演，我可以说这句话，没有任何一场戏，需要用拳头真打一个四十七岁演员，这不是演戏。”



“有人说‘戏比天大’，我不同意。”



“戏，是演出来的，不是打出来的。如果一出戏要靠真打来完成，那杀人的戏，是不是真要杀人？”



“我这个导演新人都明白的道理，王景导演这样叱咤影坛多年的大导会不懂吗？”



“王博昭提出用假人，这是合理的建议，被拒绝，王博昭一遍一遍表达担忧，也被无视。最后，他在摄影机前被两个人轮番殴打。”



“这不是拍戏，这是借戏之名施暴。”



“我不管你是哪里的导演，不管你有什么资历，不管你拍过多少经典。在这件事上，你作为导演，没有尽到保护演员的基本责任。”



“这不是拍戏，这是霸凌。”



文章第三部分，沈逸达把笔锋一转，从个案升维到了整个行业。



“这件事不是孤例。”



“王伯昭不是第一个在港岛班底里受委屈的内地演员，也不会是最后一个。”



“问题不只是在谢峰，在张建，更在于这个行业默认的潜规则，港岛演员地位高于内地演员，港岛班底地位高于内地班底，港岛标准高于内地标准。”



“同样的角色，港岛演员的片酬是内地演员的十倍、二十倍，乃至百倍。同样的酒店，港岛主演住套房，内地配角住标间。同样的片场，港岛导演骂内地演员，内地演员不能还嘴。”



“这件事不只是王博昭一个人的事。”



“如果连王博昭这样的知名演员，拍过《西游记》，全国人民都认识，被打了都讨不到一个道歉，那其他人呢？”



“那些没名气的配角呢？那些一句台词都没有的群演呢？那些在片场被人像道具一样拨来拨去的年轻人呢？”



“这是一个关乎艺德和艺人最基本生命权的事，每个人都要站出来，两岸三地都要站出来，这件事，不能王博昭一个人扛。”



“我作为一个对于电影怀揣着梦想的导演新人，做自己的鼓与呼，我呼吁三件事。”



“第一，当务之急，是行业协会介入调查。我呼吁所有从业者关注这件事的处理结果，暴力就是暴力，不能因为披着‘拍戏’的外衣就被容忍。施暴者应该受到制裁，这不是调解可以解决的事，这是法律要解决的事。””



“第二，我恳请媒体同行从今天起，将此事正名为‘谢、张打人事件’，不要让受害者在标题里继续受害。”



“第三，我呼吁内地的影视公司，从今天起，对港岛演员和内地演员施行同工同酬，一样的角色，一样的待遇，一样的劳动，一样的尊重。”



“港岛和内地，是一家人，但一家人，不能是一个人坐在桌上吃饭，另一个人蹲在墙角喝汤。一家人，是坐在同一张桌子上，吃同样的饭。”



署名，“一个拍了《新世纪青年》的80后导演，沈逸达。”